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Teatro de Polonia
“Danza- Ballet de Poznañ”
Dir. Ewa Wycichowska
Junio 1, Teatro Degollado
Programa
"Tango con Lady M"
Concepto y coreografía: Ewa Wycichowska
Música: Leszek Mozdzer, Astor Piazzola
Diseño y ropa: María Balcerek
Premiere: 28/1/2000
Duración: 80 minutos
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“Danza- Ballet de Poznañ”
Dir. Ewa Wycichowska
 El Teatro de la Danza Polaca (Polish Dance Theater) es el único ballet profesional independiente en Polonia. Fue fundado en 1973 por un individuo que ha ganado prominencia en la coreografía: Conrad Drzewicki, quien luego fue su director artístico hasta 1987.
En 1988, Ewa Wycichowska -durante mucho tiempo prima ballerina del Teatro de la Ópera en Lodz, coreógrafa y pedagoga- se convirtió en directora artística y general del conjunto. A ella le correspondió iniciar el segundo periodo del Teatro, que -continuando el concepto coreográfico inicial- define una nueva dirección en la actividad de la compañía, abandonando la tradición del teatro que lleva el nombre de su creador.
El Teatro se ha convertido en un principal propulsor de la danza en Polonia, cuya fama trasciende las fronteras del país. Los artistas están conscientes del alto nivel artístico de las ejecuciones, así como de su valor estético. El actual repertorio confirma la tradición teatral que conquistó tantos honores, de acercarse a los tópicos existencialistas en una forma plena de autoconfianza, seria y grotesca al mismo tiempo.
El Teatro de la Danza Polaca se ha convertido en un original foro para coreógrafos, estableciendo así una posibilidad de realizar conceptos artísticos nuevos, y hasta controversiales. Ahí están Brigit Cullberg, Mats Ek, Gray Veredon, Orjan Andersson, Jens Osberg, Marie Brolin-Tani, Virpi Pahkinen, Les Carnets Bagouet, David Earl, Yossi Berg y Toru Shimazaki, entre los coreógrafos que cooperan con el Teatro.
Durante los 30 años de su existencia, el Teatro de la Danza Polaca ha sido invitado a numerosos festivales de prestigio. Por ejemplo, en París (Theatres des Champs Elysees) y Chateauvellon, Intercontri Romani en Italia, Festival en Estambul y Ankara (Turquía), Festival de Danza del Carmelo en Israel, Festival de Chopin en Japón, Festival de Ballet en Vicenza (Italia), Bregener Festspiele y Dresdner Musikfestspiele en Alemania, Chopin and his Friends en Nueva York, Polish Days en Moscú, Festival Internacional de Danza en Kaunas (Lituania), Primavera Polaca en Baleares (España), Ost-West Giesen (Alemania), Festival Norderson Groningen (Holanda), y numerosas veces concurrió a Encuentros de Ballet en Lodz y el Festival de Arte en Edimburgo (Escocia), donde, en 1992, la compañía recibió un premio especial.
Ewa Wycichowska
Directora
 Bailarina, coreógrafa, instructora, profesora de la Academia de Música en Varsovia, Ewa Wycichowska es, desde 1988, directora y supervisora artística del Teatro de la Danza Polaca-Ballet de Poznán. Graduada en la Escuela Estatal de Poznán y la Academia de Música de Varsovia, también estudió danza moderna en la Academia Internacional de la Danza en París, bajo la supervisión de Yuriko y Peter Goss.
Durante muchos años, Wycichowska fue prima ballerina del Gran Teatro en Lodz, y es una de las y los pocos bailarines polacos que han saboreado las mieles del éxito en el extranjero, en los repertorios clásico y moderno. Algunas de sus actuaciones pertenecen a la historia del ballet: Romeo y Julieta (con coreografía de Borkowski), Medea (por Kujawa), Sueño de una Noche de Verano (coreografía de Veredon) y Carmen (por Makarowski). Wycichowska bailó en casi todos los continentes, representando al ballet polaco en festivales en Canadá, Perú, Francia, Mongolia, Grecia, España, Israel, el Reino Unido y Japón.
Su debut como coreógrafa fue Una Voz Femenina (de una poetisa desconocida), a la música de Krzysztof Knittel (1980). Desde entonces ha hecho coreografía en Polonia, Italia, Alemania y Estados Unidos, en más de 50 espectáculos.
Ewa ha sido jurado en numerosos concursos y competencias de ballet, en Polonia y en el extranjero. Ha sido distinguida con el Premio “Stanislaw Wyspianski para Artistas Jóvenes, la Medalla del Bicentenario del Ballet Polaco, la medalla “Waslav Nijinsky”, y el Premio Especial “Fringe Firsts” en el Festival de Arte en Edimburgo.
Entre los artistas polacos del ballet de Polonia, Ewa Wycichowska ha sido reconocida como una pionera apasionada y creativa de nuevos estilos y técnicas. Como directora del Teatro de la Danza Polaca-Ballet de Poznán (desde 1988), ha demostrado poseer una rara combinación de talento artístico y habilidad para dirigir.
“Los espectáculos de Ewa Wycichowsa están perfectamente preparados aun en sus partes mínimas, con increíble cuidado en cada detalle. Cada uno de sus proyectos es una búsqueda de nuevas formas de expresión para temas importantes, obtenidos de fuentes de cultura con amplio entendimiento; es el reflejo del hombre y la forma de su existencia en la Tierra. El movimiento corporal, el ritmo al cual está conformado -todo esto expresa el espíritu de la época.
“Pero lo más importante de todo, es que en el Teatro de la Danza de Wycichowska nunca hay una forma vacía; su conformación obedece siempre a algún pensamiento; es un constante proceso de buscar y descubrir nuevos espacios; es una tenaz ruptura de barreras, eludiendo los estereotipos, hábitos, estándares. Su creación es un teatro en todo el significado de su palabra; sus bailarines son, consecuentemente, actores”.
Bartosz Frackowiak. “Teatro”,
edición 7/8 de Julio-Agosto de 2002
Tango con Lady M.
 El tema seleccionado por la compañía toma para su inspiración, no solamente en motivos de Shakespeare, en la figura central de Lady Macbeth, sino que se refiere también al antiguo mito de Medea y sucesos contemporáneos. Sin embargo, no estamos interesados en la historia y la apoteosis del crimen. El drama y la perversidad del destino humano es lo que da entrada a la reflexión, igual que en nuestro tiempo, sobre lo bueno y lo maligno, la individualidad y el colectivismo, la responsabilidad por lo que hacemos y el convenenciero olvido para nuestros errores.
En la obra que comentamos, la danza se constituye no sólo en el medio de expresión, sino en el medio de comunicación entre los protagonistas. Central es el motivo de “Tango”, una danza que está saturada de pasión y expresión; el teatro de las almas; una poderosa mezcla de lo sagrado y lo profano. “Tango con Lady M.” es también nuestra propuesta, para hablar acerca del hecho de que el fin de un siglo no es necesariamente el fin de nuestro mundo común e individual.
¿Quién es Lady M.? Lady-Amor, Lady-Sueño, Lady-Muerte?
“Cualquiera de ellas”, dice Ewa Wycichowska, autora de la más reciente premiere del Teatro de la Danza Polaca: Tango con Lady M.
Después de grandes éxitos en Lodz como bailarina y coreógrafa, Wycichowska ha estado presentando con solvencia sin cambio y durante muchos años, su programa de autora del Teatro de la Danza. Una de las fuentes de su éxito es el saber escuchar absolutamente.
Wycichowska sabe lo que la danza puede crear en una pequeña fracción de tiempo, cómo apoderarse del interés del auditorio, acerca de qué hablar con los espectadores. Actualmente, en Europa y América Latina prevalece la cultura. Ewa decidió encontrar inspiración en la música de Astor Piazzola, creativo genio del tango. Sacar provecho del tango, que de ninguna forma puede ser mecánico (como el vals, por ejemplo). Ella ha tocado todas las facetas, los sentimientos, del tango: nostalgia, agresión, erotismo, entusiasmo, desmayo y posesión. “En el tango tú puedes ser un triunfador o una víctima”, dice Wycichowska, y en alas del ritmo de Piazzola conduce al auditorio, no a través de una “fantasía latina barata”, sino a través del drama y el pesimismo de la cultura europea.
La ejecución comienza con el “tango para morir”. En la procesión de caracteres podemos distinguir alegorías del bien y el mal, la envidia, la bondad, la calidez, el amor y la muerte. En el tango, en su melodía y su coreografía, aparece también el luto, pero no hay tumba alguna. Todos los cuerpos hacen una ofrenda en el altar de la vida.
En el acto final somos testigos de una reconciliación general: los caracteres y las ideas se encuentran, y cuando pensamos que aparece la aceptación, la música nos recuerda que todo comienza donde principió, una vez más... El “tango para vivir” es perdurable.
Es una ejecución grandiosa y bella, creada -aparte de la coreógrafa- por los excelentes bailarines del Teatro de la Danza Polaca: fantásticos, sensitivos, sugestivos y disciplinados. Los sorprendentes atavíos elaborados por la gran María Balcerek -debutante en el área del ballet-, aportan belleza a la obra. Sus ideas plenas de valor, armonizan perfectamente con lo pretendido por Ewa Wycichowska. Y no fue una labor fácil, porque aparte de las sedas tradicionales, Balcerek usó pieles.
Un comentario aprobatorio por separado, debe dedicarse a Leszek Mozder, quien de manera increíble completó con material suyo las composiciones de Piazzola. No hay ni la más mínima diferencia. Creo que el CD con la música de “Tango con Lady M.” debería ser publicado. También creo que esta clase de mercadotecnia asegurará el mayor éxito a la obra y la música.
Michar Lenarcinski. “Wiadomosci dnia”, Febrero 4 de 2000. |
Críticas:
(El Teatro de la Danza Polaca fue laureado en 2001 con el Premio “Hetman’s Bulaw”, por la mejor actuación en el Teatro de Verano Zamosc).
Gazeta Wielnkopolka, 02/5/2000
“La armoniosa unión de la actuación como un todo, determina su seductora belleza. De esta manera: La materia prima es el tango, lo clásico de su género: Astor Piazzola. Perfectamente compuesto el “complemento” de Piazzola por Leszek Mozdzer. El diseño de vestuario por María Balcerek. La animación por Adam Wyrwas, y lo maravilloso: el ajuste, el entendimiento y la inspirada actuación de los bailarines: Paulina Cysewska, Iwona Pasinska, Karina Adamezak, Tomasz Moskal y Piotr Chudzicki. Y cuando Ágata Zajac se movió en el escenario como Lady Muerte, sentí que un metafísico escalofrío recorría mi espalda”.
Tadeusz Skutnik, “Tango con Lady M.”.
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