Festival Cultural de Mayo en Jalisco

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Abril Alejandra Castellanos Durán, artes plásticas

 

Nace en Guadalajara, Jalisco en 1996.

2006-2007.- Taller artístico para adultos - Lic. Juan Luis Valadez Márquez - Centro Cultural González Gallo.

2007.- Exposición colectiva "día de muertos"-Ex convento del Carmen, Guadalajara, Jalisco.

2009.- 2do lugar en concurso de pintura SEP.

2010.- 1er lugar en concurso estatal.

2015.- Teoría del Arte- Arq. Conrado Ángel.

2015.- Exposición colectiva "Nuevas propuestas"-GAV Galería Adriana Valdez.

2015.- Ingreso a Lic. Artes visuales para la expresión plástica- Universidad de Guadalajara, Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD).

2016.- 2do lugar, concurso de pintura "Semana de las Artes visuales"- Ex-Claustro Santa María de Gracia. Guadalajara, Jalisco.

2016.- Exposición colectiva "Campo de Orquídeas"-Galería Dolores Ausencio, Guadalajara, Jalisco.

2016.- 2do lugar, concurso de pintura "Cosmogonía Wixarika"- Guadalajara Jalisco

2016.- Ingreso a colectivo artístico "Lisérgica 25".

2016.- Muestra Artística, Exposición colectiva "Lisérgica 25" en Festival alternativo "Cosmic Convergence"- Lago de Atitlán, Guatemala.

2017.- Participación en pintura en la celebración del Día mundial del arte, Ex-Claustro Santa María de Gracia, Guadalajara, Jalisco.

2017.- Exposición colectiva "Semana cultural 2017A", Universidad Internacional, Guadalajara, Jalisco.

2017.- Exposición colectiva, muestra artística Lisérgica 25 en festival alternativo "UNIVERSO PARALELLO", Playa de Pratigi, Bahía, Brasil.

2018.- Pintura en vivo, Poison Festival, Puebla, México.

2018.- Exposición Colectiva “¡Jalisco muy nuestro!”, en Secretaria de Turismo, Guadalajara Jalisco, México.

2019.- Exposición colectiva “CATARSIS”, Laboratorio de Artes y Humanidades LARVA, Guadalajara Jalisco, México.

2019.- Exposición Colectiva de arte gráfico, “Multiplicidad simultanea”-Centro cultural Ajijic, Jalisco, México.

2019.- Exposición colectiva “EXORDIO”, Galería Apollinaire, Guadalajara, Jalisco, México.

 


 

Antonio López Vega, artes plásticas

 

Antonio López Vega, nace en Ajijic, Jalisco, en la rivera de Chapala en 1953.

En 1960 acude a bibliotecas y talleres de Neill James, en la Escuela de Artes y Oficios, Ajijic.

Migra en 1972, e ingresa al Instituto Allende, San Miguel de Allende, Guanajuato, Mex.

Participa en 1980 en proyecto Chichen Itzá, Yucatán, en el INAH. En el año de 1983 va a la Ciudad de México, en donde participa en varias exposiciones y en 1985 le otorgan el premio, Salón nacional, Sección pintura. En 1985 ingresa como maestro de pintura en el centro cultural “Ignacio Ramírez, “El Nigromante” INBA, San Miguel de Allende Guanajuato. En 1986 imparte talleres de pintura a beneficio para niños discapacitados y bajos recursos, en el programa ESTUDIarte en colaboración con la Sra. Siobhon Bryne. Es padre de tres bellas hijas. En 2010 definitivamente regresa a vivir y trabajar a su pueblo natal de Ajijic en donde participa en varios proyectos urbanos, sociales y particulares.

2018 Artista en Residencia Permanente, Curador y maestro de Artes Plásticas en “La Cochera Cultural” en Ajijic.

 


 

Brian Braff, fotografía

 

Sobre todo soy fotógrafo de personas. Los paisajes y los objetos también son buenos, pero las personas son infinitamente fascinantes, expresivas y sorprendentes. Si se sienten seguros, contarán historias frente a una cámara que podrían sentirse incómodos al compartir en otros lugares. Llegarán al límite de su comportamiento y se permitirán ser maravillosamente vulnerables y humanos, y la cámara es como un conducto con carga eléctrica que recibe y amplifica su mensaje. Tengo la suerte de fotografiar a mucha gente hermosa e interesante. Estoy agradecido por las contribuciones que han hecho a mi vida, incluso más allá de las fotografías que hemos creado juntos. Han sido divertidos, profundos, locos, sexys, geniales y muy reales.

 


 

Cathy Chalvignac, artes plásticas

 

1954.- Nace en París, Francia.

1960 a 1966.- Estudios de primaria, Montreal, Canadá.

1967 a 1973.- Estudios de secundaria, Montreal, Canadá.

Bachillerato.

1973 a 1974.- Escuela de artes aplicados, París, Francia.

1974 a 1976.- Escuela de artes decorativos, Niza, Francia.

1977 a 1978.- Asistente fotógrafa.

1978 a 1984.- Fotografías de sus viajes a la India, Tailandia, Sri Lanka y las Islas Maldivas.

1985.- Llegada a Manzanillo, Col. México.

1986.- Acuarelas. Expo: Hotel “Las Hadas”.

1987.- Fotografías .collage. Expo: “La Tasca”.

1988 a 1995.- Murales en casas privadas.

Inicio de arte objetivo: diseño de muebles, espejos, cajas, y bolsas

de coco pintados.

1995.- Llegada a Ajijic, Jalisco.

1996.- Arte objeto: Expo: Galería “Colores” .

1997.- Murales en casas privadas.

2000.- Inicio de pinturas con técnica acrílica sobre madera, con tema étnico.

2001.- Expo: Galería “OM” San Miguel de Allende, Gto.

2002.- Pinturas sobre lienzo –foto realismo- .

2003.- Expo: “Aldea mágica” galería “Casa del Encanto”, Ajijic, Jal.

2004.- Expo: “Animas”. Galería “Efrén Gonzáles, Ajijic, Jal.

Expo: “Visual seduction”, Galería “Efrén Gonzáles, Ajijic, Jal.

Expo: Galería “The Gathering Place” Ajijic, Jal.

2005.- Expo: Galería “Tao” Ajijic, Jal.

2008-2010.- Expo: VIDA, Casa del Encanto, Ajijic, Jal.

Expo: Alquimia Hotel Quality Inn, México, D.F.

Expo: Centro Sol y Luna, Ajijic, Jal.

2010-2011.- Expo: Galería Efrén González, Ajijic, Jal.

2001-2012.- Expo permanente: Casa del Encanto, Ajijic.

2011.- Expo colectiva: Galería Contempo, Puerto Vallarta, Jal.

2012.- Expo personal. Galería Contempo, Puerto Vallarta.

2012-2015.- Expo colectiva: Galería Contempo, Puerto Vallarta

2015-2021.- Expo permanente en galería Contempo Puerto Vallarta, Jal.

 


 

Claudio Hernández Díaz, artes plásticas

 

23 de febrero de 1989; Jocotepec, Jalisco.

Ocupación Actual: profesor de arte, fotógrafo de sociales y pintor artístico.

Formación Académica: Egresado de la carrera de Licenciatura en Artes Visuales para la Expresión Fotográfica en la Universidad de Guadalajara.

Cursos adicionales: Cursos de dibujo, escultura básica, pintura y mural.

Experiencia laboral: Fotógrafo reportero del periódico mensual“Nuestra Región.” Profesor de arte en nivel primaria, secundaria y bachillerato. Tallerista de cursos de pintura al óleo privados y para el H. Ayuntamiento de Jocotepec, Jal.

Fotógrafo de eventos sociales para la agencia “Mi Evento Films”.

ExperienciaAdicional:

  • Prestador de servicio social en el bachillerato Centro de Estudios Tecnológicos en Aguas Continentales (CETAC) como profesor de artes impartiendo los talleres de artes plásticas y de fotografía.
  • Participación como fotógrafo en el evento Fashion´s Night Out 2012 de la revista Vogue en el centro comercial Andares, Guadalajara, Jal.
  • Participación en diversas exposiciones pictóricas o fotográficas en las casas de cultura de Jocotepec, Chapala y Ajijic, en galerías privadas y en el Patronato del Centro Histórico de Guadalajara.

 


 

Conrado Ángel Contréraz, artes plásticas

 

Nació en la Ciudad de México en 1940.

Comienza a pintar desde los trece años y estudia Arquitectura en la UNAM. De 1970 a 1975 vive en Tlaquepaque, Jal. donde aprende varias artesanías. En 1976 establece su residencia definitiva en la Ribera de Chapala desarrollando la Arquitectura. Es fundador del Colectivo Cultural “El Quijote”, dedicando 40años a promover el teatro estudiantil.

A partir de 2005 es pintor de tiempo completo, contando con más de 30 exposiciones individuales y colectivas; su obra se encuentra en varias colecciones particulares fuera del país.

 


 

Daniela Astrid Noyola Romero, fotografía

 

Fotógrafa. Nació el 29 de Noviembre de 1993.

2014-2018.- Licenciatura en artes visuales para la expresión fotográfica, de la UdeG, en Guadalajara, Jal.

2019.- Beca PACMyC 2019 Zarape de mi tierra.

2019.- Exposición fotográfica colectiva “Detrás de una artesanía” por Fundación con Causa Azul y gobierno de Guadalajara en Paseo Chapultepec, en Guadalajara, Jalisco.

2019.- Tallerista en Casa de Cultura Jocotepec (taller de fotografía).

2018.- Fotógrafo independiente en Daniela Romero Photography.

2017.- Exposición fotográfica “El fruto más bello” en CCA (Centro Cultural Ajijic), Ajijic, Jalisco.

2017.- Exposición fotográfica “El fruto más bello”, en Casa de Cultura Jocotepec, 10 de Junio.

2017.- Premio performance del Concurso de fotografía de la UNESCO, Humanity Photo Awards. Proyecto “Huarache” (de la serie dispersa artesanía de mi pueblo), 19 de mayo.

2017.- Proyecto “El fruto más bello” ganador la beca PACMyC, 2016 de Secretaría de Cultura, Guadalajara, Jal. 23 de febero.

2016.- Exposición “Dispersa artesanía de mi pueblo” en Secretaria de Turismo del Estado de Jalisco. 1ro de diciembre.

2016.- Exposición “Dispersa artesanía de mi pueblo” en la plaza principal de Jocotepec, Jal. 9 de septiembre.

2016.- Proyecto fotográfico “Dispersa artesanía de mi pueblo”, realizado con el apoyo del Programa de Consejos Ciudadanos de Secretaría de Cultura.

2015.- Curso “El poder de la imagen, la imagen del poder”, Dra. Beatriz de Las Heras Herrero, Universidad Carlos III de Madrid. 26, 27 y 28 de agosto.

2015.- Exposición fotográfica “Habana día de un año”, 10 de Julio. Casa de la Cultura Jocotepec, Jal.

2015.- Proyecto “Habana día de un año”. Enero, Habana, Cuba.

2015.- Primera Colectiva Fotográfica de Flora y Fauna de la Región. “Bestiario Vl.1’ 12 de Junio. Casa de la Cultura Jocotepec, Jal.

2015.- Exposición colectiva “Diversidades” en la Biblioteca del CUCSH 28 de mayo, Guadalajara, Jal.

Concurso de fotografía “Jalisco y su Patrimonio Cultural”. Palacio Legislativo, Gaudalajara, Jal.

Concurso de fotográfia “Jovenes en Movimiento” 2do lugar. Jocotepec, Jal.

2014.- Exposición colectiva “Nueva fotografía Jocotepense”. Abril, Palacio Municipal de Chapala, Jal.

Diplomado Online de fotografía. Fotografía Creativa de México.

2014.- Exposición colectiva “Jocotepec en las Artes II”. Enero. Jocotepec, Jal.

 


 

Dionisio Morales, artes plásticas

 

1981.- Escuela del instituto de artesanías jalisciense. Ajijic Jalisco, México.
1986.- Logia masoquina, Ketzalcoatl; Guadalajara, Jalisco, México.
1990.- Logia masoquina, Valentín Gómez Frías, Ajijic, Jalisco.
1992.- Casa de la palapa, Ajijic, Jalisco, México.
2002.- Bar Hilo Puerto Vallarta.
2003.- Bar Hilo Tepic, Nayarit.
2003.- Princes palos (puerto peñasco Sonora)

Colecciones conocidas:
Pinoteca de la escuela de artes plásticas U.D.G., Guadalajara, Jalisco, México.
Casa Jalisco, Guadalajara, Jalisco, México.
Federación internacional de planificación de la familia.
Región del Hemisferio Occidental, New York, USA.
Instituto Nacional de Antropología e Historia. México. DF. Secc. CHICHEN.
Instituto de las artesanías de Jalisco, Guadalajara.
Príncipe Carlos de España, España.
Colecciones Privadas en: México, USA, España, Francia, Alemania, Italia, Japón, Suiza, África.

Exposiciones individuales:
1995- “Galería del Lago”, Ajijic, Jalisco, México.
1980- “Hotel Danza del Sol”, Ajijic, Jalisco, México.
1980- “Live_Oak Gallery”, Lafayette, Louisiana USA.
1981- “Galería Artestudio”, Ajijic, Jalisco, México.
1989- “White house Gallery”. Oklahoma City Ok USA.
1993- “The Sellers_Schwartzman Gallery”, Ajjic, Jalisco, México.

Reconocimientos:
1976- Segundo lugar: Concurso de alumnos de la escuela de artes Plásticas; U.D.G Guadalajara, Jalisco, México.
1977- Primer lugar: Concurso de Bellas Artes de Universidades Latinoamericanas; New York FIRF/RHO.
Primer lugar: Concurso de diseño del escudo de armas representativo del Ayuntamiento de Chapala, Jalisco, México.


 

Edgard Alcazar, Fotografía

 

Fotógrafo tapatio , nacido en Guadalajara 21 de septiembre 1980.
Estudios : Escuela de Artes Plásticas U de G
Desarrollo mi trabajo en la naturaleza , paisajista , amante de las aves y fotografía nocturna .
Exposición fotográficas ( centro cultural Ajijic)
“Foto septiembre “
2017,2018 y 2019.
Exposición fotográfica (Galería Ajolote)
“Bifrontismo” 2018.


 

Isidro xilonzochitl Camarena "Xilotl", artes plásticas

 

Xilotl nació en Jalisco en 1966. Artista plástico mexicano cuyo arte evoca la magia que se revela al realismo que le rodea.

La obra de Xilotl es una alegoría a la estética plástica y al sueño mismo; una revelación onírica del alma cuyo espíritu tirita en la burbuja de su propia luz.

La obra de Xilotl es tan original como el artista mismo. El realismo mágico no ha muerto y tampoco ha quedado como una tendencia literaria y artística del pasado. Se sigue cultivando y continúa dando frutos. Eh aquí un vivo ejemplo: Xilotl es uno de esos campesinos del pincel y de la espátula, cuyo fruto crece como una especie de realidad distinta que brota directamente de una paleta cuyos colores desprenden como algo mágico, casi espiritual, transportando al espectador a un mundo nuevo y palpable, donde los sueños se hacen realidad.

Xilotl tienen una larga trayectoria como artista y maestro. Comenzando con una maestra particular la cual lo preparo hasta el grado de lanzarlo a la escuela de artes plásticas en la ciudad de Guadalajara. Ha explorado y cultivado casi todas las disciplinas, destacando principalmente en la escultura y el arte bidimensional, como la técnica mixta, el óleo, la pintura acrílica entre otras. Su obra se ha exhibido en galerías y centros culturales de México y el extranjero y ha sido adquirida por coleccionistas alrededor del mundo.

Su estilo de pintura es muy particular el cual al ser visto es reconocido como trabajo del artista, quien le da nombre de: Monerismo contemporáneo tardío.

 


 

Jesús Eduardo López García, artes plásticas

 

Jesús Eduardo López García es hijo del artista Jesús V. López Vega, inicio a pintar a la edad de 6 años, en el taller de pintura infantil de la “Sociedad de lago de Chapala” en Ajijic, pero no fue hasta la edad de 14 años cuando despierta una curiosidad muy colorida, marcando una iconografía irreverente propia de esa rebeldía adolecente. La yuxtaposición de elementos sátiros con planos amorfos crea sus composiciones.

A la edad de 18 años manejaba las técnicas de acuarela, acrílico, óleo y grabado. En el 2011 exhibió de forma colectiva en la semana cultural en la Preparatoria Regional de Chapala con motivo del 40 aniversario de la fundación de dicho plantel, en el año 2012 y 2013 exhibió de forma individual en el Centro Cultural Ajijic, con el tema grafiti, entre otras participaciones con diversos eventos culturales.

 

2011.- Preparatoria Regional Chapala, Chapala, “Cuarenta Aniversario”.

2011.- Centro Cultural Ajijic, Ajijic, “Expresiones, sonidos y sentidos”.

2012-2019.- Centro Cultural Ajijic, Ajijic, “Arte emergente en la Ribera de Chapala”.

2015.- Ex- Convento del Carmen, Gdl, “Superheroes”.

2015.- Galería Uno, Pto. Vallarta, “Expo colectiva con mi papá”.

2016.- Galería Uno, Pto. Vallarta, “Expo colectiva con mi papá”.

2016.- Plantel UNE Centro, Gdl, “Discom 2016”.

2016.- Galería “La Rueda”, Sn. Juan Cosala5x4, Art Show.

2017.- Galería de Arte Axixic, Ajijic, “Exposición colectiva”.

2018.- Galería de Arte Axixic, Ajijic, “Exposición colectiva”.

2018.- Galería del futuro, Ajijic, “Jóvenes talentos”.

2018.- Galería Casa Luna, Ajijic, “Plástica local”.

2019.- Centro Cultural Ajijic, Ajijic, “Arte de Ajijic”.

2020.- Centro Cultural Ajijic, Ajijic, Plástica local 11.

2020.- Centro Cultural González Gallo, Chapala, Arte emergente en la Ribera de Chapala.

 

Actualmente sigue de voluntario junto a su papá en el taller de arte infantil (LCS) y participa en eventos locales culturales en la Ribera de Chapala, estudio la carrera en Licenciatura en Diseño Gráfico en la Universidad de Especialidades en Guadalajara y su obra se expone de manera permanente en la Galería de Arte Ajijic.


 

 


 

Jesús Victoriano López Vega, artes plásticas

 

Pintor autodidacta, nació en Ajijic, Jalisco en 1962, fue uno de los niños inspirados que comenzaron su carrera artística a su temprana edad, al igual que sus contemporáneos en el Taller de pintura infantil de la biblioteca pública de Ajijic. Instituida por la escritora y benefactora Neill James Campbell.

Las convivencias con las comunidades indígenas y las tradiciones folklóricas de los pueblos mexicanos le han legado una rica y variada fuente de inspiración plasmando un misticismo y realismo mágico.

Maneja diferentes técnicas, así como la grafica y escultura.

Es miembro de y colabora como Instructor voluntario en el Taller de pintura Infantil desde 1994 a la fecha en las instalaciones de la Lake Chapala Society (LCS). Es co-fundador del Centro Cultural de Ajijic.

Ha participado en exposiciones colectivas dentro y fuera del país.

 

Entre las más destacadas:

1980.- "Colores de México" - B. Franklin High School - Los Angeles, CA, USA.

1992.- Continuación de la Cultura - IRS: Wyatt Green Federal Building - Portland, OR, USA.

1993.- "We Speak", Fire Department Hall, Portland, OR, USA.

1993.- "Ajijic Vive", Espacio abierto INBA, San Miguel De Allende, Guanajuato.

1996.- "Misticismo y Magia", CABA, Ajijic, Centro de Bellas Artes.

2003.- Expopinturas 2003, tradiciones mexicanas, Instituto Cultural Cabañas.

2003.- hasta 2008 Exposición permanente Galería Uno, Puerto Vallarta, Jalisco.

2005.- "The Latest Rage", Misión Cultural Center for Latino Arts, San Francisco, CA, USA.

2006.- "Artistas de la Ribera", Apertura de Inauguración del Centro Cultural González. Gallo, Antigua estación del ferrocarril, Chapala, Jalisco.

2007.- "Imágenes Oníricas", Sala II Centro Cultural de Ajijic, Jalisco.

2008.- "Imágenes Oníricas del Tiempo", Foro de Arte y Cultura, Secretaría de Cultura - Guadalajara, Jalisco.

2008.- "Misticismo y Magia", Sala II Centro Cultural de Ajijic, Jalisco.

 

Obras seleccionadas de colecciones particulares:

El Hombre y sus Culturas", Visual Chronicle of Portland, Metropolitan Arts Commission,

"Ángeles Mestizos", Valentine Driessen, Ghent Bélgica.

"Perro Negro", Mission Cultural, “Center for Latino Arts”, San Francisco, CA, USA

 

Murales:

1978.- "Giano Gladiators", Junior High School, Los Angeles, CA, USA.

1985.- "La Transformación de un Lago", Escuela preparatoria, Chapala, Jalisco.

1993.- "La Fusión del Mestizaje", Hispanic Cultural Center, Corvallis, Oregón.

2005.- "Educación y Cultura", escuela primaria Saúl Rodiles Piña, Ajijic, Jalisco.

2008- 2009.- "El Nacimiento de Teo michicihualli", Centro Cultural de Ajijic.

 


 

Kany García, artes plásticas

 

Originaria de San Juan Cosalá Jalisco

Nació el 10 de mayo de 1989.

Inició estudios de pintura bajo tutela de el Maestro Eduardo Xilonzochitl a la edad de 22 años, actualmente continúa aprendiendo con el maestro Isidro C. Xilonzochitl Xilotl.

Activa en el mundo de la pintura desde hace 7 años.

Actualmente desde hace 2 años dirige en conjunto con el maestro Isidro Xilonzochitl el proyecto cultural "colores que dan vida" (proyecto que atiende a niños y jóvenes vulnerables de su comunidad).

Cuenta con participación en exposiciones colectivas en

- En la Ribera de Chapala.

- Guadalajara.

- Ciudad de México.

- Cuenta con participación en una exposición que recorre algunos estados de la

República mexicana.

Actualmente trabaja en conjunto con el artista Isidro xilonzochitl en la creación de futuros proyectos culturales.

 


 

Lauro Gutiérrez Castro, artes plásticas

 

Nació en Potrerillos, Jalisco en 1987.

Participación como ponente en seminarios y coloquios:

Participación en el Segundo expo coloquio internaciopnal Pre-Textos del Solsticio Ajijic, el 21 de junio de 2019, en Centro Cultural Ajijic, Ajijic, Jalisco.

Participación en el Segundo expo coloquio internaciopnal Pre-Textos del Solsticio San Juan Cosala, el 22 de junio de 2019, en Restaurant Viva México, San Juan Cosala, Jalisco.

Participación en la exposición colectiva Treinta por Treinta, el 19 de junio de 2019, en Inspira café Galería, Chapala, Jalisco.

Participación en la exposición colectiva Warhol III, el 17 de mayo de 2019, en Guadalajara, Jalisco.

Participación en la exposición colectiva Libros Arte Objeto/Libros de Artista XX Edición, el 6 de Abril de 2019, en Espacio Cultural Rancho Tecomate Cuatolco, Casa del Poeta. Tenango del Aire, Estado de México.

Participación en la exposición colectiva Memorias, el 7 de Febrero de 2019, Centro

Regional de Cultura de Atizapán de Zaragoza, Estado de México.

Participación en la exposición colectiva Memorias, el 7 de Febrero de 2019, Centro

Regional de Cultura de Atizapán de Zaragoza, Estado de México.

Participación en la 3er. Festival Internacional de las Artes “El Rosario Pueblo Mágico 2019”, del 7 al 10 de febrero de 2019, El Rosario, Sinaloa.

Participación en la 3er. Festival Internacional de las Artes “El Rosario Pueblo Mágico 2019”, del 7 al 10 de febrero de 2019, El Rosario, Sinaloa.

Participación en la exposición Dioses de Anawak realizada en Faby Art Gallery, el 23 de Febrero de 2019, Col. Escandon, CDMX.

Participación en la exposición Sueños y utopias realizada en La Fabrica de Arte Cervantina, el 15 de diciembre de 2018, Guanajuato, Guanajuato.

Participación en la exposición de Día de Muertos en Juchitlán, Jalisco el día 3 de noviembre de 2018, Juchitlán, Jalisco.

Realización del Mural “Quetzalcoatl y el quinto sol” en los planteles de la Preparatoria de Juchitlán, Jalisco en noviembre de 2018.

Participación en la exposición Colectiva de Junio de 2018 realizada en DLonngi Art, CDMX.

Participación en la exposición fotográfica Fotoseptiembre realizada en el Centro Cultural Ajijic el día 1 de septiembre de 2018.

Participación en la exposición Corazón en Agonía realizada en abril de 2018 en Laberinto Cultural Santa Ma. CDMX.

Participación en la exposición de Día de Muertos en Juchitlán, Jalisco el día 2 de noviembre de 2017.

Participación en la exposición fotográfica Fotoseptiembre realizada en el Centro Cultural

Ajijic el día 1 de septiembre de 2017.

Participación en la exposición de “Día de Muertos en Juchitlan, Jalisco”, el día 2 de noviembre de 2016.

Participación en la exposición fotográfica Fotoseptiembre, realizada en el Centro Cultural Ajijic, el día 1 de septiembre de 2014.

Participación en la exposición fotográfica Fotoseptiembre, realizada en el Centro Cultural Ajijic, el día 1 de septiembre de 2013.

Participación en la exposición fotográfica Fotoseptiembre, realizada en el Centro Cultural Ajijic,, el día 1 de septiembre de 2012.

 

Publicaciones:

Gutiérrez Castro, Lauro (2013, Mayo). El arte del trilero [en línea]. Dirección URL: http://www.chapalaenvivo.com/2013/05/09/el-arte-del-trilero/

Gutiérrez Castro, Lauro (2013, Abril). La mejor de tus sonrisas [en línea]. Dirección URL: http://www.chapalaenvivo.com/2013/04/18/la-mejor-de-tus-sonrisas/

Gutiérrez Castro, Lauro (2013, Abril). Coleccionista de Instantes [en línea]. Dirección URL:http://www.chapalaenvivo.com/2013/04/16/coleccionista-de-instantes/

Gutiérrez Castro, Lauro (2010, Marzo-Abril). El arte del trilero. Suplemento Gaceta

CUALTOS (13), p. 1.

 


 

Leonardo González, artes plásticas

 

Semblanza.

 


 

María de La Luz Williams Martínez "Luci de Blanco", artes plásticas

 

Licenciada en Decoración de Interiores. Actualmente soy paisajista independiente y pintora autodidacta.

2011.- Taller de dibujo y varias técnicas de pintura en el taller del Maestro Isidro Xilotl.

2014.- Taller de pintura individual trabajando diferentes técnicas, con la pintora, Adriana Andrade, Licenciada en Artes Visuales.

2016 al 2019.- Taller avanzado de pintura con diferentes técnicas como carbón, acrílico y óleo impartido por Monique Asselbergs, con estudios en Holanda.

Actualmente participo en un taller impartido por el maestro Javier Ramos.

 

Empecé a pintar en el año 2011 y desde entonces pertenezco al grupo “Ajijic Society of the Arts” (ASA) que estamos en constantes exposiciones y eventos artísticos. He expuesto mi obra en:

 

2015.-

Mayo: Palacio Municipal de Jocotepec, Jal.(Exposición Colectiva).

Diciembre: Galería “la Rueda”, en la temporada de invierno de 2015.

 

2016.-

Febrero: Festival de arte en Ajijic Jalisco,denominado “art Walk” Exposición colectiva organizada por ASA.

Marzo: Casa de la cultura de Ajijic, Jal. Exposición colectiva organizada por ASA.

Diciembre: Galería “La Manzanilla” en La Manzanilla, Jalisco. Colectiva.

 

2017.-

Enero y febrero, galería “La Manzanilla”, en La Manzanilla, Jalisco.

Febrero: Festival de arte en Ajijic Jalisco denominado “art Walk” Exposicióncolectiva organizada por ASA.

Marzo: Casa de la cultura de Ajijic, Jal. Exposición colectiva organizada por ASA.

Noviembre Art Fest American School foundation, en Guadalajara, Jal.

 

2018.-

Exposición permanente en la Galería Centro Laguna, Ajijic, Jalisco

Febrero: Festival de arte en Ajijic, Jalisco, denominado “art Walk”, Exposición colectiva organizada por ASA.

Noviembre: Art Fest American School foundation, en Guadalajara, Jal.

Diciembre: Galería “La Manzanilla”, en La Manzanilla, Jalisco, artista invitada

 

2019.-

Febrero: Festival de arte en Ajijic, Jalisco, denominado “art Walk” Exposicióncolectiva organizada por ASA.

Exposición colectiva casa de la cultura Ajijic, Jal.

Noviembre: “Art Fest American School foundation”, en Guadalajara, Jal.

Diciembre: Galería “La Manzanilla” en La Manzanilla, Jalisco, Artista invitada.

2020.- Enero y febrero: Galería “La Manzanilla” en La Manzanilla, Jalisco, Artista Invitada.

2020.- Febrero. Festival de arte en Ajijic, Jalisco y próximamente participaré en el evento “Art Fest TEMAI” en el mes de julio del 2020.

 


 

Luis Esteban Márquez Ramos, fotografía

 

Fotografía, diseño, edición de imagen, producción audiovisual y marketing.

Experiencia profesional:
Lino Grabado e impresión textil.
Diseño gráfico, fotografía, vectorización y animación.
Producción fotográfica y videográfica, para impresión de revista, gran formato e internet.

Instrucción:
Titulado de Ingeniería en Comunicación y Multimedia. Producción de audio, video, fotografía e interface, para integración multimedia, Administración de servicios en línea y programación de sitios WEB.
Diplomado en Producción Audiovisual y 3D.

 


 

Marcos García, fotografía

 

Vivió su infancia en Estados Unidos y actualmente reside en San Juan Cosalá, Jalisco. Es egresado del Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Occidente (ITESO) y de la Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara.

Ha incursionado en distintas prácticas estéticas contemporáneas como la música electrónica en vivo, diseño de instrumentos electrónicos, improvisación, arte e instalación sonoro, fotografía y video y también ha colaborado con artistas de otras disciplinas como coreógrafos, poetas, escultores, curadores, pintores, videastas y cineastas, en el arte sonoro, composición musical y performance en vivo.

Co director de la compañía de danza y música Pájaro de Nube con la que ha sido bien acogido por importantes festivales tanto en México como en Europa, Estados Unidos y Sudamérica. Multipremiado por el FONCA, PROYECTA Y CECA. Considerado de los mejores 8 espectáculos de danza y música en el 2012 por el periódico Los Angeles Times.

Fotógrafo y músico de oficio con más de 30 años de trayectoria.

 

PREMIOS Y DISTINCIONES EN LA FOTOGRAFÍA

2011

El Resplandor

Primer lugar en el Concurso para la Imagen de la 27 Festival Internacional de Cine Mexicano e Iberoamericano en Guadalajara.

 

2007

Gunna II

Premio concurso de fotografía Wilfredo García, República Dominicana.

 

2004

Gunna

Primer lugar en el Concurso para la Imagen de la XIX Muestra Internacional de Cine Mexicano e Iberoamericano en Guadalajara.

 

2003

Sube y Baja

Mención en la X Bienal de Fotografía. Exposición itinerante. Ciudad de México.

 

1999

Es autor del libro de danza con fotografías de reconocidos exponentes de la danza nacional.

 

1998

Insania

1er Premio Fotografía Salón de Octubre OMNILIFE. Guadalajara, Jalisco.

 

1996

Cuyutlán

Mención Honorífica Ensayo Fotográfico Casa de las Américas. La Habana, Cuba.

 


 

Mónica Cárdenas, fotografía

 

Mónica Cárdenas Ruiz Velasco,1963. Guadalajara, Jalisco, México.

Fotógrafa, gestora cultural.

Ha participado en publicaciones y exposiciones en: México, República Dominicana, Estados Unidos, Cuba, España; Ganadora y seleccionada en varios premios y reconocimientos como fotógrafa y como gestora cultural, entre ellos, el premio internacional EWIC, Nikola Tesla, Mujeres creadoras de imágenes, serie: Deseos Húmedos. Retrato de Mujeres, “Indecisiones consumadas”. Luz de Plata

“Las mujeres de mi familia” 2009. Programa de fomento a proyectos y coinversiones(Fonca) para: Lía, Libro de Artista, 2014.


En el trabajo como gestora cultural y editora, ha desarrollado desde 2001-2021 numerosas convocatorias, concursos, seminarios y talleres, en diferentes temas de fotografía, editorial,y en Libro de Artista, a nivel nacional e internacional.

2001-2013 Rendija. Taller visual. Co-fundadora, coordinadora. Guadalajara Jalisco

2005-2017 Los Ojos del Tiempo, Taller y editorial. Fundadora, coordinadora. Guadalajara Jalisco

2013 - 2017 Lía- Libro de Artista. Seminarios - Taller - Editorial - Feria Internacional de Libro de Artista.Guadalajara Jalisco.

2020 -MC Galería - San Antonio Tlayacapan, Chapala, Jalisco.

 


 

Philip Halyard, fotografía

 

Fotografía, photoshop, diseño, tipografía, pintura y conceptualización.

Nacido en Sydney, Australia. Después de obtener su diploma de Bellas Artes, Phillip se fue de Australia a la edad de 21 años y ha estado viajando por el mundo desde entonces. Su amor por el arte le fue transmitido por su tatarabuelo William Priestly Maclntosh, un artista infame cuyas estatuas de mármol adornaban y todavía adornan muchos edificios públicos en Sydney hasta el día de hoy.

Estudió en la Escuela Nacional de Arte, Sydney, NSW. Diploma de Bellas Artes (1971).

Director creativo independiente/Director de arte/Artista desde 1994 a la actualidad.

Phillip dejó la gerencia corporativa y formó un pequeño colectivo con su socio Larry Volpi, el cual llamaron FREIGHT (producto en movimiento). Phill y Larry han ganado el oro en todos los premios internacionales más importantes de publicidad. Ahora momento de que Phill se exprese por y para él sí mismo.

Su show en 2019 ELEPHANTA que mostró un avance de 14 obras agotadas la noche del estreno. Las ganancias fueron destinadas al WWF en una nueva colección durante los últimos 12 meses que muestra sus interpretaciones de viajar por México. El espectáculo se llamará: no hablo español.

Director Creativo Ejecutivo de J Walter Thompson Nueva York (1989-1994).

Phillip fue contratado por Lowe & Partners por JWT para crear campañas de imagen de marca para clientes como Warner Lambert, Wall Street Journal, Kodak y Citibank. Creó campañas publicitarias icónicas que revolucionaron el juego publicitario. Tiene 2 campañas en la colección permanente del MoMA (Museo de Arte Moderno); durante este período de tiempo, JWT fue la agencia de publicidad más grande del mundo.

Director creativo del grupo Lowe & Partners (1985-1989).

Llegó a la ciudad de Nueva York, procedente de México en 1985 (anteriormente había estado viajando por México alrededor de 1972). Estaba arruinado y aceptó con gratitud un puesto de director de arte independiente. Su primer encargo fue para una campaña de televisión y exterior para Sprite de CocaCola; ese éxito generó un ascenso de puesto a Director Creativo del Grupo Permanente.

 


 

Chile de Joco, artes plásticas

 

Chile de Joco es un pintor autodidacta mexicano nacido en Jocotepec, Jalisco; es Licenciado en Matemáticas carrera que estudio en la Universidad de Guadalajara, desde pequeño encontró el gusto por el dibujo, motivado por la manera en que sus hermanos mayores lo hacían, y no fue hasta que conoció a Isidro Xilonzochitl en el año 2010que tomó un pincel para incursionar en la pintura como tal, chile de joco busca en el acercamiento a temas nativos mexicanos, emociones y figuras geométricas así como, ayudado de diferentes texturas y técnicas pictóricas, poder expresar un sentimiento.

Exposiciones:

2010.- Mayo, Centro Cultural de Ajijic, Exposición Colectiva.

2012.- Noviembre, Centro Integral de Documentación C.U.C.E.I., Guadalajara, Exposición Colectiva.

2013.- Mayo, Centro Integral de Documentación C.U.C.E.I., Guadalajara, Exposición Colectiva.

2013.- Noviembre, Centro Integral de Documentación C.U.C.E.I., Guadalajara, Exposición Colectiva.

2014.- Enero, Casa de Cultura Jocotepec. Exposición Colectiva.

2015.- Casa de Cultura Jocotepec, exposición a dúo con la artista Pat Apt.

2016.- Junio, Casa de Cultura Jocotepec. Exposición Colectiva.

2016.- Diciembre, Secretaría de Turismo, Guadalajara. Exposición Colectiva.

2017.- Noviembre, Bar El Camaleón, Ajijic. Exposición colectiva.

2018.- Abril, Casa de Cultura "José Vaca Flores", Jocotepec, Exposición Colectiva.

2018.- Septiembre, Galería Juárez del Tren Ligero, Guadalajara. Exposición Colectiva.

2019.- Abril, Casa de cultura "Jose Vaca Flores", Jocotepec, exposición a dúo con Claudia Larissa.

2019.- Septiembre, Galería Juárez del Tren Ligero, Guadalajara. Exposición Colectiva.

2019.- Noviembre, Centro Cultural Axixic, Exposición Colectiva, Ajijic Society of the Arts.

 


 

Granna, artes plásticas

 

Gran artista Jalisciense , nacio el 21 de Enero de 1975 en la Ribera de Chapala.

Su historia como la de muchos artistas mas ha sido la búsqueda de su vertiente creativa.

A la corta edad de 5 años tuvo su primer experiencia con el arteconvirtiendo las paredes del cuarto de sus padres en murales multicolores .Desde una muy temprana edad (5 años) comenzó su inquietud por el dibujo ,siendo el lápiz y libreta de la escuela sus primeros materiales artísticos.

Aunque su obra es autodidacta , estudia a los grandes genios del arte universal a fin de ir evolucionando su técnica . La destreza, el dominio del dibujo, la composición, la infinita imaginación se une a las descargas de su perpetua fantasia. Artista polifacético; Pintor, dibujante y muralista , en este ultimo denota un acercamiento al arte sacro , teniendo sus mas relevantes trabajos en la iglesia de Ntra Sra del Carmen y en el baptisterio de la Parroquia de San Francisco ambos en la Rivera de Chapala , además otro mural en elantiguo seminario San Juan Bosco en San Antonio T.

Su estilo estilo pictórico es una fusión o mezcla , entre el tenebrismo y el estilo Barroco del siglo XVI, XVII, teniendo como referentes a Rembrandt,Caravaggio ,Jose de Ribera , Vermeer, encontrando elementos atemporales y demucho simbolismo , con toques de arte fantástico e iconografía de diferentes periodos medievales.

Artista Internacional que cuenta en su haber con mas de 70 expocisiones de las cuales 23 son individuales y el resto colectivas.

Su primer expocision a nivel profesional la tuvo a la edad de 15 años en una expocision colectiva en la antigua presidencia de Chapala , algunas de las mas destacadas son:

Exposicion y concurso Grupo Reforma, obteniendo el 2 lugar en la categoría Consolidados

Exposición grupo reforma en Centro cultural Mexicano en Paris Francia

Exposicion en el museo de Corea Regional de Arte en Gyeongnam

Getawey Art Center Gallery in N.Y.U.S.A.

Museo Diego Rivera en GuanajuatoMexico

Museo Siqueiros en CDMexico

Museo de arte Moderno Monterrey Mexico

Museo de la Muerte en Aguascalientes Mexico

Museo del Pueblo en Guanajuato Mexico

Museo Teatro Isauro Martines Torreon C. Mexico

Museo del Centenario ,San Pedro Garza Garcia Nuevo Leon Mexico

Torre Pemex CD de Mexico

Museo Exconvento del Carmen Guadalajara Jal Mexico

Museo Raul Anguiano Guadalajara Jalisco Mexico

Centro Cultural el Refugio Tlaquepaque Jalisco

Museo Gonzalez Gallo Chapala Jalisco Mexico

Museo del periodismo y las artes Guadalajara Jal Mexico

Asi como en vqarias Galerias en países como Estados Unidos Americanos , Mexico.

 


 

Xulia Xill Fessenden, fotografía

 

Nacida en Chicago, EEUU, fotógrafa mexicana, activista social, artista de instalaciones y productora de eventos ha vivido en México desde 1985. Estudio fotografía y arte en Maryland Instituto de Arte y fue maestra de fotografía en el Instituto Cultural Cabañas en los años 80. Su perspectiva única y su creatividad ha florecida con exposiciones colectiva e individual en galerías y museos en las Americas, incluyendo la Ciudad de México, Guadalajara, San Miguel de Allende, Tepic, Oaxaca, Michoacán tanto como San Francisco, Los Ángeles, Colorado, Maryland y Tucson Arizona. Su conexión con la comunidad local y la crisis ecológica ha influido en su carrera artística. La integración de las formas de arte impulsan un cambio de conciencia hacia un mundo en paz, con inclusión de los pueblos, las culturas y la naturaleza. Toda su carrera como fotógrafa es extensa y revela toda una vida explorando la esencia de la imagen fotográfica.

 


 

Yazkara Dénez, fotografía

 

Originaria de Guadalajara.

Licenciada en Artes Visuales Orientación Fotografia, estudio en la Universidad de Guadalajara (1997-2000).

Participó en múltiples exposiciones colectivas en lugares como:

La Universidad Autónoma de Nayarit (2000).

El Museo Regional INAH Nayarit (2000).

Centro de Arte Moderno de Guadalajara (2000).

Galería Jorge Martínez de la U de G. (1998).

En el H. Ayuntamiento de Amatitan, Jal. (1998).

Exposición en el Aniversario XLVII de la Ex Escuela de Música U de G. (1999).

 

Obtuvo el Tercer Lugar en el Séptimo Concurso de Fotografía en San Pedro, Tlaquepaque.

Obtuvo el Tercer Lugar en el Segundo Concurso de Fotografía y Escrito Ecológico de Zapopan y la Zona Metropolitana de Guadalajara (2006).

Exposición individual en Centro Cultural Antigua Presidencia en Chapala. Con Memorias de la Melancolía (septiembre 2018).

 

Estudié por primera vez fotografía en el Centro Cultural el Refugio, fue un curso de verano donde nos enseñaron a manejar la cámara, revelar negativos y a imprimir las imágenes en el laboratorio, con este curso me di cuenta que era lo que quería seguir haciendo. 

En 1997 inicié la carrera de expresión fotográfica en la U de G. Hace año y medio comencé a estudiar un curso online de Edición Fotográfica con Eduardo Gómez un excelente fotógrafo mexicano, y en junio del año pasado tomé un workshop de iluminación escénica con Eloy Mora, fotógrafo que se especializa en iluminación teatral. 

 


 

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